A
napokban ért véget Szegeden a Psych Art - Művészet és pszichiátria című kiállítás
a Fekete házban. A tárlat pszichiátriai kezelés alatt álló személyek képzőművészeti
alkotásait mutatta be. Ennek kapcsán, és ezzel összefüggésben utána olvastam
néhány dolognak, amit most megosztanék veletek.
Mi az art brut?
A
kifejezés, amelynek szó szerinti jelentése nyers, brutális, durva, csiszolatlan
művészet, egy francia képzőművésztől Jean Dubuffet-től (1901-1985) származik. Dubuffet
1949-ben Párizsban rendezett egy kiállítást pszichiátriai betegeket
alkotásaiból, és a kiállítás katalógusában jelent meg elsőként ez a kifejezés.
Az alkotó pszichiátriai betegek ettől kezdve a figyelem középpontjába kerültek,
és a művészetekkel foglalkozó szakemberek elkezdték vizsgálni alkotó
tevékenységük helyét, valamint értékét a művészetekben. Az art brut fogalmát
azóta elég széles körben értelmezik, ide sorolják a pszichiátriai betegek
alkotásain túl a társadalmi peremen élők művészetét, a naivok művészetét, sőt
bizonyos gyerekrajzokat is.
Jean Dubuffet
(1901-1985)
Korának
egyik legismertebb francia művésze. Annyiban volt „outsider”, hogy saját
művészetével, és az art brut művészek támogatásával megpróbálta kitágítani a
művészet fogalmát. Élete során arra az ősi kérdésre kereste a választ, hogy
tulajdonképpen ki nevezhető művésznek, és mi tekinthető művészeti alkotásnak.
1945-ben barátjának írt levelében használta először az art brut kifejezést,
miután több svájci elmegyógyintézetben tett látogatása során megismerkedett a
betegek alkotásaival. Lenyűgözte, és inspirálta az a kifejezési mód, amit
ezeknél az alkotásoknál tapasztalt. Ő maga is ilyen nyers, és brutális
művészetre törekedett. Képzőművészeti alkotásaihoz gyakran használt szokatlan,
de egyszerű alapanyagokat, mint például homokot, vagy fakérget. Szeretett
játszani, kísérletezni, improvizálni. Dubuffet 1974-ben hozta létre
alapítványát eredetileg azzal a szándékkal, hogy művei rendszerezve elérhetőek
legyenek a nagyközönség számára. Dubuffet gyűjtötte a pszichiátriai beteget
alkotásait is, az alapítványa ma már több ezer ilyen művet őriz.
Két ismert art brut
alkotó: Adolf Wölfli, Aloise Corbaz
Adolf Wölfli
(1864-1930)
A
legjelentősebbnek tartott art brut művész Bernben született. 35 éves korában
kezdett el spontán rajzolni, írni és komponálni a waldaui őrültekházában.
Feljegyzések szerint első munkái teljesen szimmetrikus, aprólékosan kidolgozott
alkotások voltak. 1904-től kezdte gyűjteni rajzait kezelőorvosa dr. Walter
Morgenthaler, aki később könyvet is megjelentetett a „bolond művészről”. Wölfli
életművét több ezer oldalnyi grafika, kollázs, irodalmi jellegű alkotás és
partitúra képezi. Alkotásain hangjegyek, szövegrészletek és absztrakt formák
keverednek.
Aloise Corbaz
(1886-1964)
Egy
szerelmi csalódást követően került II. Vilmos udvarába nevelőnőnek, ahol végzetesen
beleszeretett a császárba. Érzelmeit nem tudta kontrollálni, szenvedélyét a
fantázia világában élte ki. A háború kitörésekor tért vissza Svájcba. 1918-ban
került be a laussane-i kórházba, ahol írni és rajzolni kezdett. Elsősorban a
saját maga által írt szerelmes történeteket illusztrálta. Képein főként női
alakok jelennek meg, jellegzetes, nagy kék szemekkel. A női alakokat gyakran
kíséri egy fiatal, egyenruhás férfi.
Ezen
rövid ismertető után szeretném felhívni a figyelmeteket a 24 órás
képzőművészeti maratonra, ami szeptember 22-én déltől kerül megrendezésre egy
szegedi, és egy budapesti helyszínen. Az ingyenes rendezvényen hivatásos,
amatőr és art brut alkotók közös térben, képzőművészeti alkotások létrehozásán
keresztül fogalmazhatják meg gondolataikat, érzéseiket. A rendezvény célja a
pszichiátriai ellátásban részesülők ellen irányuló előítéletek csökkentése.
